自五四运动以来，现代诗在中华大地上扎根成长。作为新的写作体裁，它为诗歌的创作提供了更为广大的舞台和更多的写作方法。在这近九十年的时间里，有不少诗人一直在探索着建立格律体现代诗的写作模式，希望由此搭建格律体现代诗的宏大框架。然而，这些努力就如雪花落到燃烧的高炉一样渺无声息，原因何在？要了解格律体现代诗失败的原因，就必须对格律体诗歌的概念和产生的历史及条件进行研究解析。
    一，为了研究这个问题，我们必须先解决一个概念问题，就是什么是诗？现在很多人都在反复提问什么是诗？我个人的理解是，诗歌是能唱能念易记而又精练的文学体裁，是用吟唱来表现的，并用分行的形式体现书写形式。我的这个概念提法，是纵观诗歌几千年的发展历史提出来的，与官方的解释差不了多少吧，但更严格一些。
    二，我们再看看什么是格律体诗歌。格律体诗歌就是：有固定的书写格式，有特有的曲子用来吟唱的诗歌称为格律体诗。其中：有固定的书写格式是格律体诗歌的必要条件；有特有的曲子是格律体诗歌的充分必要条件。
    三，格律体诗歌的由来：最早的诗歌记载始于诗经。不论诗经中的风雅颂，都是当年各社会阶层的吟唱的作品，只是作用不同。由于当时的音乐人的不足，所以没有固定的表现模式，因此诗歌的发展和流传非常缓慢。从南朝起，乐府逐渐开始普遍出现，于是诗歌的发展加快了步伐，格律诗的产生具有了一定的基础，到了唐宋时期发展到极至。
    起先的诗歌是人们自唱自吟（相当于颂的朝廷模式另当别论，那有专门的官员处理此事），就和现在流传于民间的山歌差不多。但是有了乐府后，有的人的诗歌被谱以较高水平的曲子，于是人们纷纷按照曲子填词，才有了格律诗和所谓的词，说穿了，词就是格律诗，格律诗就是词。所谓宋词，只是说词到宋朝时发展的了高峰。
    由于是按曲子填词，所以除形式整齐容易被记住规范的律和绝外，其他的词的写法就不那么严格，并且有不少变调。只是到了后来，特别是明末元初的战争使人口急剧减少，不少乐人或死或散于民间，才使得格律诗和词失去了发展的动力，取而代之的是曲及以后出现的各种文学文艺体裁。为了保存和统一格律诗和词，后人才明确规定了格律诗和词的写法，才有了各种词谱。
    四，要写格律体现代诗，首先要了解音乐与诗歌的关系：在格律诗或词中，韵律和曲子的关系是很紧密的，韵律决定了曲子的表现方法和风格，韵律包含韵，声调和节奏。一九七八年的时候，一位日本海上自卫队的官员曾对我说过，“贵国的国歌听起来很激动人心（意译）”我当时对她说，“那是因为为反抗贵国的侵略才爆发的时代最强音。”如果是现在，我会就歌词与曲子的关系来解释的。国歌的歌词主要是平韵，易于表现激昂豪放兴奋等情绪。而最后的字是“进”，这是仄韵中的去声，去声在音乐中具有前突性，这些就是国歌所表现激动人心的必备元素。